Entrevista Charlotte Lancelot. Canevas.

La diseñadora belga Charlotte Lancelot habla de su colección CANEVAS, que está inspirada en la idea de transformar una alfombra en una pieza de mobiliario distinta.


El concepto de espacios que juegan con la combinación de alfombras y muebles es muy original. Como diseñadora, ¿qué es lo que más te gusta de estos espacios?

Cuando diseño espacios, me esfuerzo por conjugar la armonía con la flexibilidad. Los espacios deben adaptarse al estilo de vida de las personas, y no al revés.
Hoy en día, el concepto de «sala de estar» ya no está reservado únicamente a la casa, sino que también lo encuentras en el entorno laboral. No se trata sólo de un espacio de relajación o entretenimiento, sino de una habitación 100% funcional, en donde se puede comer, trabajar, charlar, dormir o, incluso, practicar la meditación.
En relación a la evolución de los muebles, también resulta interesante notar cómo la alfombra se ha convertido en un mueble en sí mismo. Es una obra de arte que define y limita los espacios de vida y crea un vínculo entre las diferentes piezas del mobiliario.


¿Qué fue lo que te inspiró a la hora de diseñar Canevas?

El concepto de Canevas me vino después de haber encontrado hermosas tiras de fieltro perforado en el basurero de una fábrica. Quería practicar el ecodiseño, y traté de crear una alfombra bordando las distintas tiras con punto de cruz. Después, continué mejorando mi técnica y compré varios libros de bordado para seguir inspirándome.


¿Cómo surgió la técnica de construcción de Canevas?

¡Simplemente intentándolo y trabajándola! Mapi Millet, directora de arte de GAN, también me ayudó mucho a realizar un producto real a partir de este proyecto.


Felicidades por el premio Red Dot para la colección Silaï. ¿Consideras que Silaï es una extensión de la técnica Canevas, o es algo completamente nuevo?

¡Gracias! Se trata de la misma técnica de bordado, sólo que, en Canevas, el punto de cruz está bordado a gran escala para resaltar la técnica hecha a mano. Otra diferencia es que el soporte de la alfombra se encuentra completamente oculto en Silaï, mientras que en la colección de Canevas se puede ver. Aunque las colecciones son muy diferentes entre sí desde un punto de vista estético, la ampliación es clara.


Mientras la colección Canevas incluye pufs, alfombras y cojines, Silaï tiene alfombras, pufs, mesas y cojines. ¿En qué te basaste para elegir los componentes necesarios para cada colección?

Para Canevas, fue Mapi Millet, directora de arte de GAN, quien propuso crear un espacio completo con el fin de dar más impacto a la colección.
Con Silaï, seguimos la misma idea. Añadimos una mesa para crear combinaciones entre los varios elementos para diseñar espacios diferentes.
La mesa baja era la pieza que faltaba para crear una sala de estar 100% funcional. Lo que más me gusta de estas colecciones es que todas las piezas ‘funcionan’ tanto en conjunto como por separado, combinadas, a su vez, con otros muebles.


¿Tienes alguna idea sobre cómo ampliarás estas colecciones en un futuro?

Sí, tengo muchas ideas sobre nuevas técnicas y proyectos.
Actualmente, estamos desarrollando una nueva colección con GAN, basada en la técnica Canevas. Además, tenemos proyectos con tejido, una técnica que es bastante nueva para mí.